Entrevista a Javier Fernández

Este lunes tuve el privilegio de poder entrevistar a uno de los mejores deportistas de este país. Lo mejor es que me enteré de que lo haría tan solo unas horas antes. Llegué a la redacción y me comentaron que se celebraba la gala de los premios de la Asociación de la Prensa Madrileña y que fuera ha realizar un FB Live a quien pudiera.

Cogí un taxi y aparecí en el Corte Inglés de Sanchinarro. Subí hasta la sexta planta y encontré un salón improvisado, lleno de periodistas reconocidos, azafatas y camareros. Pronto encontré a Miguel Ángel Yáñez, vicepresidente de la Asociación y comentarista de Eurosport en patinaje artístico. Le dije que si podría ayudarme para hacerle unas preguntas a Javier Fernández, que recibiría el premio a mejor actuación individual en 2016. Me dijo que sí, que sin problema después del acto.

Sin embargo, poco después, se me acercó y me dijo: "Hazlo ya si quieres". Fue todo muy rápido. Nos apartamos a un lado y mientras preparaba el micrófono, el palo de selfie y el móvil un compañero de RNE le hacía unas cuantas preguntas. Cuando acabé, comenzamos a transmitir en directo e hicimos la entrevista.

Salvo porque me temblaba un poco la mano (tengo poco pulso), la cosa salió de fábula. Luego pude hacerme una foto con él, disfrutar del acto y comer unos cuantos trozos de jamón recién cortado. Volví a la redacción más feliz que una perdiz.

Crítica: La La Land

Todo el mundo habla de ella y no es para menos. Siete globos de oro (récord) y 14 nominaciones al Oscar (récord) son suficientes motivos para ver una película en el cine. Sin embargo, y a pesar de lo engordadas que estaban las expectativas, yo contaba con una baza que las rebajaba todas: No me gustan los musicales.

A ver, no es que los odie. Es que no me van. Cuando veo una película, prefiero que la trama y los diálogos continúen en vez de ponerse a cantar cada dos por tres. Le quita sentido a la historia. Y reconozco que me gustaba en Disney cuando era un crío, y en cambio hace poco vi Frozen y me decepcionó precisamente porque hay más música que historia. Y eso a veces carga demasiado.

No es el caso de La La Land. Aunque empezó con canciones 'happy' a tutiplén, poco a poco el piano (lo mejor de la película) comenzó a apoderarse del film al tiempo que Mia y Sebastian se conocían. Es a partir de entonces cuando la película comienza a ser preciosa, casi una obra de arte. Hemos visto tropecientas historias rómánticas, pero ninguna tan especial como esta. Con sus luces, con sus sombras, con sus discusiones, sus pasiones y sus riesgos.

La La Land no es solo romanticismo y fuegos artificiales, ni un simple folleto turístico de Los Ángeles. Es la historia de luchar por el amor y lo que quieres ser en la vida. Porque todo funcione como un reloj a pesar de los obstáculos. La Ciudad de las Estrellas te enamora en el momento en que comienza a hablar de sueños y superación. Lo explica bien Boyero: "Una historia de amor bien contada, juguetona y cálida durante mucho tiempo (...) de un romanticismo creíble, nada empalagoso".

Ni hace falta decir que las intepretaciones son espectaculares. Puede que la mejor actuación de la carrera de Ryan Gosling. Emma Stone, en su línea. Le van a llover premios como rosquillas en los próximos 20 años.

Así pues, que un musical consiga no solo gustarme, sino emocionarme, sino hacerme escuchar las canciones de nuevo, sino desear que salga cuanto antes en HD para poder volver a verla... tiene un mérito realmente asombroso.

Nota en Filmaffinity: Un 8

Crítica: Figuras Ocultas

Cuando vas al cine sin unas expectativas creadas (lo único que sabes es que está nominada al Óscar, pero has visto grandes mierdas nominadas al Óscar) es maravilloso. Si es una película genial, más todavía. Eso me pasó a mi con Figuras Ocultas.

La historia tenía pinta de ser buena. Basada en hechos reales, tres mujeres negras que trabajan en la NASA justo en los años sesenta, en plena carrera espacial por llevar al hombre al espacio. Las tres, y el resto de mujeres afroamericanas que trabajan allí sufren día a día la discriminación de todo el mundo. Tienen aseos para negros, secciones en la biblioteca para negros, cafeteras para negros...

Sin embargo, estas tres mujeres no son unas 'cualquiera'. Probablemente son las personas más inteligentes de toda la estructura. Y lucharán por llegar lejos a pesar de los obstáculos. Yo creo que es la mejor historia racial que he visto nunca. Está contada e interpretada de una manera casi perfecta. Entretiene, emociona y llega al corazón. Yo casi salgo del cine llorando.

En definitiva, es una película más que recomendable, de las mejores que he visto de las estrenadas en 2016.

Nota en Filmaffinity: Un 8

Por fin... ¡SUM 41!

Lo primero que escuché de Sum 41 fue hace ya 11 años, y fue de pura casualidad. La amiga de un amigo que conocí en Londres me pasó una canción por Messenger y al ponerme los cascos, en mi cabeza resonó un escupitajo al que le seguía un estruendo brutal de guitarras. Me quedé prendado.

Ha pasado mucho desde entonces. Sum 41 se convirtió en mi grupo favorito, y escuché uno a uno todos sus discos, sin cesar. Se tomaron un descanso (problemas internos) y no volvieron hasta cinco años después, con este '13 voices' que es espectacular.

Uno de los días más felices de mi vida. Gracias, @Sum41 pic.twitter.com/CCgOLL3dAB

— David Orenes (@david_lrl) 18 de enero de 2017

Soñaba con ir a un concierto de Sum. Desperdicié mi oportunidad cuando fueron nada menos que a Villena, apenas a 78 km de mi pueblo. Sustituían a un grupo que se había caído en el Viñarock. No fui porque no encontré a nadie que me quisiera acompañar, y porque tampoco encontré los medios. Era joven y estúpido.

Pero me prometí que no me volvería a pasar. Por eso, inundé mis correos de alertas de conciertos de Sum 41 hasta que un día descubrí que vendrían Madrid. Unos minutos después de que salieran las entradas ya las habíamos comprado. En el WiZink Center disfrutamos de un concierto inolvidable (salvo por el horrible frío haciendo la cola) que se me pasó volando. Ojalá los volvamos a ver pronto.

Hoy, 11 años después de escuchar su primera canción, he cumplido un sueño. Gracias #Sum41, sois increíbles.

Una foto publicada por David Orenes Almira (@davidorenes) el 18 de Ene de 2017 a la(s) 2:46 PST

Gastrolandia: Café Lyon

La única vez que había ido a este sitio (y por eso conocía la calle en la que vivo desde el pasado mes de agosto) fue para hacerle una entrevista a Ángel Cappa. Entonces apenas probé bocado de algunas de las tapas que nos pusieron con la cerveza, pero las ganas por probar el menú (de verlo en el cristal cada vez que pasaba por allí) nos catapultó a Esteban y a mi a saborearlo este miércoles.

Tenían una gran variedad de buenos platos a elegir, y lo aposté todo al pescado: tallarines a la marinera y merluza a la tintorera. Esteban se lanzó a las setas al ajillo y calamares en su tinta con arroz blanco. Todo acompañado con pan, unas patatas con alioli (a las que nos invitaron), una cerveza y, de postre, un trozo de tarta de chocolate blanco.

Todo muy rico. Si tengo que poner una pega es que la merluza llevaba muchas espinas. Pero repetiría sin dudarlo. Como lo tengo enfrente de casa, es posible que volvamos pronto. Muy pronto.

Café Lyon: Calle de Colombia, 14 (Madrid)

Gastrolandia: Cien pizzitas

Reconozco que no es la primera vez que voy, porque en una ocasión probé un par de pizzas pequeñas junto con algunas cañas. Ahora, que vivo justo al lado, he tenido el placer de cenar en abundancia  y puedo valorar el establecimiento mucho mejor.

El 'Cien Pizzitas' es como el 'Cien Montaditos' pero algo más caro y con mucha más variedad de productos (a parte de las 100 pequeñas pizzas). Si vale más es porque son caseras y son de mucha mayor calidad.

Fui con Esteban y nos bebimos dos jarras de cerveza a dos euros cada una, más tres pizzas pequeñas (las tres riquísimas, especialmente la carbonara) y una calzone, también muy buena. Además, pedimos unas patatas con queso cheddar y bacon. No estuvieron muy allá.

En fin, un lugar recomendable para comer pizza o pasta a buen precio. Más Low Cost y juvenil que cualquier restaurante italiano de categoría.

Cien Pizzitas: Calle Príncipe de Vergara, 258 (Madrid)

Entrevistando a Lauren

No todos los días se puede entrevistar a un exjugador del Arsenal que ha ganado dos Premier League, tres FA Cup y una Supercopa de España con el Mallorca, además de haber participado en dos Copas de África con Camerún. Se llama Lauren, y le recuerdo de mis inicios en el fútbol como un defensa muy completo, clave en los títulos de un equipo gunner irrepetible.

Hoy, junto con mi compañero Pablo Sarmiento, tuve el placer de entrevistarle para Eurosport. Será comentarista de la Copa de África que arranca este sábado en Gabón y ha sido un verdadero placer escuchar sus impresiones sobre el torneo. Dejo aquí el resultado en el Facebook Live:

Crítica: Silencio

Desde 2013 no estrenaba una película el gran Martin Scorsese. Desde 'El Lobo de Wall Street', espectacular obra que obtuvo cinco nominaciones a los Óscar, incluyendo mejor película, director y actor (Di Caprio) y que deslumbró tanto a la crítica como a la opinión pública.

Había ganas de otra de Scorsese, teniendo en cuenta que no disfrutábamos un trabajo suyo desde hacía tres años y que la mayoría de sus películas se pueden considerar como geniales. 'Infiltrados', 'Shutter Island', 'Uno de los Nuestros'... Tenía pinta de que 'Silence' iba a seguir la estela. Pero no es así.

Como nos tiene acostumbrados, su nuevo film duró más de dos horas y media. Sin embargo, y aunque contaba con menos metraje que 'El Lobo', 'Silence' pareció durar el doble. No tenía nada que ver con su guion frenético, y aunque es verdad que son historias distintas que nada tienen que ver, la lentitud de la trama y el contexto religioso no ayudaron a que la película fuese atractiva.

Sin que sirva de precedente, estoy de acuerdo con Carlos Boyero (El País). "En 'Silencio' es difícil sentir ni frío ni calor ante una narración tediosa (...) todo es monotonía y tiempos muertos. Y el deseo de que acabe de una vez algo inútilmente dilatado".

La historia (digna de contar, por otra parte) habla de dos jesuitas portugueses que viajan al Japón del siglo XVII a buscar a un misionero y, de paso, difundir el cristianismo en unas tierras donde castigan a los creyentes. Hay escenas muy buenas, escenas aisladas entre demasiado océano irrelevante. Y da que pensar, que reflexionar sobre si es lógico instaurar la religión que consideras verdadera en otro lugar o, por contra, cada religión es verdadera según qué lugar. Y que hasta los curas, frailes o misioneros más creyentes tienen dudas.

Mención especial merece Andrew Garfield, un joven actor que no conocía y que ha sido protagonista de dos grandes películas en 2016. Muy a tener en cuenta en el futuro cercano.

Desde luego, es posible que estemos hablando de la película más decepcionante del año. Porque de Scorsese siempre esperamos una genialidad, una obra maestra. Y aunque tiene cosas que indudablemente tienen su sello, hay otras mucho más importantes que la apartan del olimpo. No obtuvo ninguna nominación al Globo de Oro y probablemente no optará a ningún Oscar. Martin también necesita una reflexión.

Nota en Filmaffinity: Un 6

Crítica: Comanchería

A veces pienso que una buena película no necesita demasiado para serlo. No le hacen falta ni increíbles efectos especiales, ni una superproducción, ni los mejores actores jamás vistos enrolados en una historia compleja que dura más de tres horas.

Comanchería viene a ser todo lo contrario. La historia no es la más original, porque trata sobre unos ladrones de bancos que son perseguidos por la policía. Los escenarios se reducen al oeste de Texas. Los actores son reconocidos, pero el único que realmente ha tenido una carrera seria y productiva es Jeff Bridges. Y no dura ni dos horas.

Porque a veces basta con que las interpretaciones, los diálogos y el guion sean buenos para que la gente salga del cine con una sonrisa. Eso lo consigue Comanchería y lo consigue David Mackenzie en la que hasta ahora es, casi con total seguridad, la mejor película que ha dirigido en su carrera. No en vano, se ha llevado tres nominaciones a los Globos de Oro, y no precisamente de las menores: Mejor película de Drama, mejor actor de reparto (Bridges) y mejor guion.

Por eso, cuando dudaba entre ver Comanchería y 'Passengers', superproducción que costó 120 millones, que cuenta con dos de los actores emergentes del momento en Hollywood (Jennifer Lawrence es la actriz mejor pagada del mundo) y que ha tenido una inversión en publicidad bárbara; parece que acerté en mi elección. Mis dos compañeros vieron la otra y salieron decepcionados. Yo, en cambio, con una sonrisa.

Nota en Filmaffinity: Un 7

Las uvas del 2017

Nos costó, pero conseguimos (la mayoría) ingerir las doce uvas para dar la bienvenida al 2017. Un placer haber pasado la Nochevieja con esta gente una vez más, en este caso en una casa rural en una finca de ¡Elche! donde nos dieron dos casas por el precio de una y disfrutamos de lo lindo. Disfruten ahora ustedes del vídeo.